Annie Holt identifies the roots of contemporary Euro-American practices of costume design, in which costumes are an integrated part of the dramaturgy rather than a reflection of an individual performer’s taste or status. She argues that in the period 1820–1920, as part of the larger project of modernism across the artistic and cultural field, the functions of "clothing" and "costume" diverged. Onstage apparel took on a more specific semiotic task, acting as a fresh channel for the flow of information between the performer, the literary text, and the spectator.
Modernizing Costume Design traces how five kinds of artists – directors, performers, writers, couturiers, and painters – made key contributions to this new model of costume design. Holt shows that by 1920, costume design shifted in status from craft to art.
Maksa helposti kortilla, Klarnalla, Apple Paylla tai Google Paylla. Etkö ole tyytyväinen? Sinulla on aina 14 päivän palautusoikeus. Lue lisää ehdoistamme. Jos sinulla on kysyttävää, lähetä meille sähköpostia osoitteeseen hello@memmo.org.
Memmo tekee opiskelusta helpompaa – missä päin maailmaa ikinä oletkin. Meillä yhdistät kurssikirjat ja fiksut opiskelutyökalut yhteen paikkaan: tiivistelmät, visat, podcastit ja muistikortit. Ja sitten Ted, opiskelukaverisi, joka vastaa kaikkeen, mitä ikinä mietitkin. Yli 50 000 opiskelijaa opiskelee jo täällä – rakennettu auttamaan sinua oppimaan nopeammin ja stressaamaan vähemmän.